Выставки

Добавлено:
30.03.2016

Fine Horsemen

Posted: 30.03.2016
флаер

Выставка  графики и живописи  Александра Левича

«Fine Horsemen»

с 8.04 по 28.04

В Книге жизни вписаны истории каждого.  Мысли, чувства, поступки, свершения любого из нас вплетены в общее кружево времен. Мы взаимосвязаны c нашими предками и потомками. Кто исповедует этот факт – тот способен читать знаки прошлого и осознанно  жить сейчас. Язык искусства – лишь дверь…

Персональный проект  «Fine Horsemen» Александра Левича, художника бесконечно влюбленного в, пожалуй, самых  дивных  и грациозных  животных – лошадей.

Более двух десятков новых  графических и живописных работ А. Левича – нерушимое единство всадника и лошади – открытое, стремящиеся  к гармонии, полноте и слиянию в едином движении – вызывают реальные ощущения и переживания наездника, которые невозможно передать словами. Безупречная графика, прекрасные  –  всадник и лошадь  живут и дышат, как единое целое – в ритме «Fine Horsemen».

Александр Левич

Родился в 1963 г. В Киеве.

В 1987 году окончил факультет живописи Киевского государственного художественного института (сегодня Национальной академии изобразительного искусства и архитектуры Украины мастерскую  проф. А.М. Лопухова).

Принимает участие в выставках с 1987 г.

С 1990 года член Национального Союза Художников Украины.

Работы находятся в фондах Министерства культуры Украины, в корпоративных и частных коллекциях в Украине, России, Германии, США, Швеции и др.

В 1991 году в соавторстве с Акимом Левичем и Юрием Паскевичем принимал участие в создании памятника «Менора» в Бабьем Яру в Киеве.

Автор памятника «Узникам сырецкого лагеря» в Киеве, 1991 г.

В соавторстве с Александром Карунским  — мемориальный знак «памяти Алексея Гриценко», Пунта дель Эсте, Уругвай, 1992 г.

Живет и работает в Киеве.

SONY DSC

Александр Левич

Посвящается моему внуку Борису Чижмакову.

      «Лошадка – это чуть ли не первая игрушка! Лошади были частью жизни. Лошадь была рядом всегда. Была другом, а для кого-то и последним другом. Приключения, открытия, парады, праздники, великие победы и чудесные спасения…

Они разные: большие, маленькие, сильные, хитрые, но всегда преданные. Преданные потому, что они лошади!

Сейчас лошади стали хобби, но они этого не знают и по-этому они такие же. И когда ты садишься в седло, –  все легенды оживают. Все становится настоящим, а ты великим бесстрашным героем. И мир лежит перед ногами коня —  прекрасный и покорный!

Маленький мальчик, еще не разговаривая, глядя на лошадь цокает язычком, подражая цокоту подков. Я езжу верхом с двенадцати лет и до сих пор не нахожу ничего прекраснее.

Смотреть на лошадь – само по себе огромное удовольствие. Самые интересные истории там, где есть лошади, самые красивые фильмы  те, где есть лошади. Я хотел бы нарисовать все истории о лошадях… Увы, все невозможно, но хотя бы чуть-чуть. А когда ты подрастешь, я научу тебя ездить верхом. И у тебя будут уже свои истории».

                                                                                          Александр Левич

Киев. Март 2016 г. 

SONY DSC

Добавлено:
05.03.2016
Категории:

Потойбіч веселки

Posted: 05.03.2016
45

04.03-29.03

«Потойбіч веселки» — новий весняний проект галереї Парсуна, який поєднав графіку Наталії  Пастушенко та авторські ляльки українських художників.

  • Графіка Н. Пастушенко.
  • Художники по лялькам: Н. Крава, К. Косьяненко, І. Кіршина, В. Кукало, В. Цейтельман, Я. Рассаднікова, Т. Дворчук,  А. Ковальська, О. Ступа, О. Шуміліна, В. Лавренчук.

Графіка Наталії Пастушенко – своєрідний світ безпосередніх, чуттєвих, відвертих фантазій, де панують яскраві життєрадісні експресивні кольори. Ти ніби потрапляєш по той бік веселки , де можеш розгледіти дивні речі, відчути мінливість грані між об’активною реальністю і захоплюючим світом казки.
Дякуємо художникам та гостям, друзям галереї, всім, всім, хто був разом з нами на відкритті виставки!

Добавлено:
25.02.2016

Анонс

Posted: 25.02.2016
2ipolsukienki

 04.03-29.03

«Потойбіч веселки» — новий весняний проект галереї Парсуна, який поєднав графіку Наталії  Пастушенко та авторські ляльки українських художників.

  • Графіка Н. Пастушенко.
  • Художники по лялькам: Н. Крава, К. Косьяненко, І. Кіршина, В. Кукало, В. Цейтельман, Я. Рассаднікова, Т. Дворчук,  А. Ковальська, О. Ступа, О. Шуміліна, В. Лавренчук.

Графіка Наталії Пастушенко – своєрідний світ безпосередніх, чуттєвих, відвертих фантазій, де панують яскраві життєрадісні експресивні кольори. Ти ніби потрапляєш по той бік веселки , де можеш розгледіти дивні речі, відчути мінливість грані між об’активною реальністю і захоплюючим світом казки.

«Свої роботи я відчуваю як особистий набір символів чи знаків, які важко іноді пояснити і самій собі. Частіше за мене це роблять глядачі. І тоді виникає своєрідна гра в загадку між мною і глядачем. Натхненням слугує що завгодно: побачений нещодавно сон, прочитана книга, випадково підслухана розмова, зустріч з друзями чи знайомими. Це ніби спроба намалювати щось зовсім не матеріальне, — почуття, враження, емоції,- але фігуративними засобами вираження.» (Н. Пастушенко).

Роботи художниці відрізняються стилістично одна від одної, адже не буває однакових снів і казок, як не буває двох однакових авторських ляльок. Зворушлива у своїй чудернацькій пластиці «Мальва» Ірини Кіршиної, без сумніву, зачаровує непідробно-щирим наївом та уособлює світле, життєрадісне начало в українському ляльковому мистецтві. Народження нового образу — це підсвідоме сприйняття реальності художником, яке віддзеркалюється в ляльковій істоті. «Сфінкса» Катерини Косьяненко — яскрава особистість, створіння міфологічне, вигадане, виліплене з мрій і спогадів та гаптоване почуттями. А «Шалам-Балам» Вікторії Кукало – яскраве марево, зворотній бік реальності , яку ми можемо відчути на дотик на незвичайній виставці графіки та ляльок «Потойбіч веселки».

 

афишавеб

Добавлено:
13.02.2016
Категории:

«ЛАБІРИНТИ ЧАСУ»

Posted: 13.02.2016
foto 108

 

Виставка мініатюри Олександри Король та живопису Ольги Соловйової

«ЛАБІРИНТИ ЧАСУ»

Виставка діє 12.02.-01.03

         «Лабіринти часу» — поєднання романтичного настрою милих стареньких шафок лялькарки Олександри КОРОЛЬ і зворушливих живописних образів Ольги СОЛОВЙОВОЇ. Твори цих авторів об’єднує ніжне, ностальгічне відношення до теплих родинних спогадів, усталених сімейних цінностей, зворушливих людських стосунків.

Дякуємо всім, хто був разом з нами на відкритті виставки!

Добавлено:
03.02.2016

«ЛАБІРИНТИ ЧАСУ»

Posted: 03.02.2016
афишасашвеб

Виставка мініатюри Олександри Король та живопису Ольги Соловйової

«ЛАБІРИНТИ ЧАСУ»

Виставка діє 12.02.-01.03

         «Лабіринти часу» — поєднання романтичного настрою милих стареньких шафок лялькарки Олександри КОРОЛЬ і зворушливих живописних образів Ольги СОЛОВЙОВОЇ. Твори цих авторів об’єднує ніжне, ностальгічне відношення до теплих родинних спогадів, усталених сімейних цінностей, зворушливих людських стосунків. Це співзвучні твори, зроблені в одній дуже доброброзичливій тональності.

Олександра КОРОЛЬ — художник, майстер лялькової мініатюри. Киянка, психолог за освітою. Брала участь в виставках авторської ляльки та предметів мистецтва в Києві, Одесі, Львові, виставках мініатюри та лялькових будинків в Італії та Нідерландах. Створює ляльки з паперклею та румбокси — «лялькові будиночки» та «лялькові мініатюри» з найрізноманітніших матеріалів. За твердженням фахівців, в Україні ніхто більше цього не робить, хоча в Європі подібні лялькові будиночки досить популярні. В галереї «Парсуна»   румбокси Олександри КОРОЛЬ експонуються вперше.

Інтер’єрні мініатюри Олександри Король оригінальні, вони привертають до себе увагу ретельністю виконання, тотожністю зі справжнім «великими» інтер’єрам. В них точно, до ілюзорної подібності відтворено хатні, найчастіше вінтажні речі: шафки, до шафок та поличок додаються милі старі фото, інтер’єрні дрібнички — орнаментовані килимки, білі серветочки, гаптовані в техніці «рішельє», плетені кофтинки, взуття. Відтворені куточки інтер’єру насичені яскравими жанровими моментами, сповнені спогадами, відчуттями теплого, душевного простору рідної домівки. Мініатюри майстрині споріднені з театральними макетами, в яких не тільки подається просторове рішення, а й відображається образ вистави її дух, стиль. Ще у авторки є дуже веселі, незвичні об’ємні (3D!) «міні натюрморти» у голландсьму стилі, де до фантастичної ілюзорності імітуються овочі та квіти.

Олександра Король демонструє оригінальні вінтажні лялькові мініатюри, в яких здаються незбагненними поєднання меленьких розмірів і повна ілюзія справжності предметів!

         Ольга СОЛОВЙОВА — живописець. Живе і працює у Києві. Член НСХУ, з 1991 року бере участь у всеукраїнських та міжнародних художніх виставках. Навчалася у Донецькому державному художньому училищі (1980-84), НАОМА (1989-96, майстерня монументального живопису професора Миколи Стороженка).

Здавалося б, при такій ґрунтовній та різнобічній професійній освіті, в творах Ольги Соловьової повинні відчуватись мистецькі впливи і стилістичні нашарування. Однак художниця не вдається до прямих стилістичних наслідувань. Їй вдається досягати гармонійних компромісів між впевненою авторською неповторністю і ледь помітними цитуванням.

Картини Ольги Соловйової мають свій виразний творчий стиль, прості, душевні мотиви. В них присутні гранична ніжність і пронизлива беззахисність. Невизначеність простору, натяк на перспективу дозволяють об’єктам «зависати» у повітрі, що надає їм легкості та ірреальності. Художниця зрідка зображає конкретний мотив. Превалює невизначеність місця, певна анонімність фігур, облич, натяки, аналогії, спогади, метафоричність. Всі зображення підкорені ностальгічним настроям. Легкий, прозорий живопис зі стафажними людськими фігурками, емоційними нашаруваннями, напівзмитими абрисами предметів — візитівка художниці. Іноді такий олійний живопис стає схожим на акварель з напівпрозорою вібруючою живописною поверхнею. Як правило, Ольга Соловйова працює в легкій холодній блакитній гамі без контрастів та зайвої багатокольоворості. Всі ці мистецькі моменти роблять картини художниці надзвичайно щирими та незабутніми.

Твори Ольги Соловйової зберігаються: Лінкольн центр (США), Президентському Палаці (Словакія), Чернігівському музей сучасного мистецтва «Пласт-Арт», Музеї Спішської Капітули та у Замках Топольчанки та Мойміровці (всі – Словакія).

 

Лідія Гурська, мистецтвознавець, член НСХУ

ОЛЯАФИШАвеб АФИШСАШвеб

 

Добавлено:
23.01.2016
Категории:

«Грації»

Posted: 23.01.2016
foto 007

Запрошуємо відвідати виставку «Грації» від Насті Крави і Сергія Пріня

20.01.-09.02

Принцеси з інфантами, каруселі з карамелі, пряникові будиночки і розумні коти. Ці герої, всупереч очікуванням, мовчазні і зосереджені, помірковані і невагомі, на межі зі здатністю літати.

 

Добавлено:
23.01.2016
Категории:

«Грації»

Posted: 23.01.2016
1

«Грації» від Насті Крави і Сергія Пріня – нова виставка в галереї Парсуна.

20.01.-09.02

У дорослому світі ми – дорослі діти, що заборонили себе виховувати, в галереї ляльок — ми діти без масок дорослих. У галереї ляльок ми — відкриті душі, готові захоплюватися і мріяти.
Дякуємо всім, хто був разом з нами на відкритті виставки Н. Крави та С. Пріня.

Добавлено:
12.01.2016
Категории:

«Грації»

Posted: 12.01.2016
флаердбезкот

   «Грації» від Насті Крави і Сергія Пріня – нова виставка в галереї Парсуна.

Принцеси з інфантами, каруселі з карамелі, пряникові будиночки і розумні коти. Ці герої, всупереч очікуванням, мовчазні і зосереджені, помірковані і невагомі, на межі зі здатністю літати. Атмосфера більшості картин Сергія Пріня підкреслено карнавальна — маски і виряджені, блазеньські королі і королеви, втрата відчуття часу і, як наслідок, готовність щомиті підмінити дорослих дітьми. Рух — головний сюжет цих картин — кружляння-плавання, самоцінне обертання на місці, замість зв’язного сюжету — сценки, змонтовані за принципом циркового параду-аллє. Досить просто натякнути, що секрет їх не такий простий, як здається, — у кожної головоломки є своя таємниця, як у справжньої принцеси.

Галерея літературних грацій Насті Крави оточує її розумника -філолога – стильного денді в помаранчевій сорочці і джинсах-дудочках. Навідалися до нього героїні літературних творів кінця XIX — початку ХХ століття: задумлива, сумна Джейн Ейр з книгою в руках і легка весела французька куртизанка Пампушка в смугастому корсеті. Ніжна закохана Жизель, боса, в білій сукні. Саме така, якою її міг би зобразити Генріх Гейне, переказуючи легенду про нещасних наречених. Дівчина присіла на підлогу і розгорнула лише їй одній видиму записку, текст якої проступив на грудях і нозі у вигляді модних зараз тату. Негритянка Кассі з «Хатини дядька Тома» з немовлям на руках, судячи зі спокійного безтурботного виразу її обличчя, — живе десь в Канаді, далеко від рабства і беззаконня.

І навіть баба Мазай у спідниці- запасці якої затишно влаштувалася компанія зайців. Так-так, саме баба,а не дід. Адже для того, щоб врятувати зайців, не обов’язково бути чоловіком. Саме образ сильної жінки, що міцно стоїть на землі і впевнено дивиться в далечінь, близький нашому менталітету. Взяти хоча б нашу національну героїню Роксолану, що зуміла підкорити чоловіка, який завоював півсвіту.

До речі, не виключено, що і сама Роксолана, вона ж Настя Лісовська присутня тут. Тільки зовсім юна, ще до всіх своїх пригод. Придивіться! Чи не вона те руде дівчисько, з вперто кирпатим підборіддям і кісками-дрібушками на маківці?

 

Хочеться вірити Сергію Приню і Насті Краві і думати, що люди літають, коти посміхаються, а каруселі та любов — найважливіше, що тільки може бути на світі.

 

Грацииафиша

Добавлено:
22.12.2015
Категории:

LITHO

Posted: 22.12.2015
1908170_962685447104997_8212681944596967107_n

Галерея «Парсуна» завершує 2015 рік проектом
«LITHO» літографії та емалі О. Стратійчук та
«Різдвяні історії» авторські ляльки українських художників.
Колектив галереї вдячний художникам і гостям!
Запрошуємо подивитись нову експозицію до 16 січня.